一部剧大半投资被明星拿走，如此这般的畸形现象，真的能够被一道禁令予以改变吗？最近所出台的“限酬令”，使得许多人拍手表示愉悦之情，然而，天价片酬的关键问题所在，绝非仅仅一道行政命令便能够简单地将其彻底消除的 。

行业畸形的成本结构

大约在2016年的时候，影视行业呈现出一种怪异的现象，演员的片酬在仅仅一年的时间里疯狂飙升了250%，一部总预算为三亿元的电视剧，主演团队有可能直接拿走两亿，这蕴含着留给剧本创作、服装道具、场景搭建以及后期制作的资金极为匮乏，这样的成本结构直接致使很多项目在开拍之前就注定会显得粗糙，原因是大部分的钱都花费在了邀请明星这件事情上 。

攀比与坐地起价的恶性循环

演员相互暗中较劲，导致片酬急剧攀升，有些演员在签合同前，通过打听合作对象的报价，来作为抬高自身片酬的资本，这种相互攀比的现象，使片酬背离了实际价值，沦为单纯的数字比拼，为了拼凑所谓的“豪华阵容”，制片方往往被迫接受这种不合理的报价，进而促使行业整体成本持续上升。

平台购片唯明星论

电视台选购剧集时，长期秉持“明星至上”原则，视频网站亦是如此。它们评估项目时，首要标准常常是主演名单里有无当红艺人。 只要有大牌明星参演，平台便会愿意支付更高购买费用。 这种采购导向，反过来迫使制片方把大部分预算用于支付明星片酬，进而形成一个难以打破的闭环。

质量与流量之间的失衡

过度依赖明星所产生的直接后果，乃是影视作品质量的整体下滑。制作经费被明星片酬大幅挤压，编剧报酬变得低廉，服化道能省钱便省钱，特效唯有敷衍对待。然而，在流量至上的时代，具备明星的剧集的确更易获取初期关注以及高播放量。这种“看明星不看戏”的情形，致使众多从业者舍弃了在内容自身深耕细作。

限酬令下的规避手段

旨在做出规范演员演戏收入之举的“限酬令”，然而市场极为迅速地寻觅到了用以应对的策略，众多明星自身便是制片人的身份或者掌控着个人工作室呢，他们能够把一部分片酬转变为诸如“投资分红”、“制作费”或者“策划顾问费”等各种各样的名目，如此这般，从表面来看所呈现片酬是契合规定要求的，可是实际上总体的收入却并未遭受实质性受到影响呀。

综艺片酬成为新出口

需要留意的是，当下现行的“限酬令”主要是针对影视剧片酬的规范。然而近些年来，明星投身综艺节目的收费同样高得令人咋舌，几乎时时超过于演戏所获取的收入部分。面对将近400档同类型节目的激烈竞争态势，节目制作方不得不投入巨额钱财去邀请明星，以此来吸引广大观众的目光聚集，此事致使综艺领域成为了天价酬劳的又一个关键主要阵地。

你所觉得的，在“限酬令”过后，切实能够使影视作品质量得以提升的关键之处，到底是在于更为严格的薪酬监管呢，还是在于对平台以及观众的评判标准进行改变呢？欢迎于评论区去分享你的看法，同时也请对本文予以点赞以及转发，以便让更多的人参与到讨论当中。